It (Eso) Stephen King (1/3)

 

Título: It (Eso)

Autor: Stephen King

Año de publicación: 1986

Editorial: Viking Press (Inglés) Debols!llo (Español)

Género: Terror

Extensión: 1504 páginas

 

Sinopsis

"¿Quién o qué mutila y mata a los niños de un pequeño pueblo norteamericano? ¿Por qué llega cíclicamente el horror a Derry en forma de un payaso siniestro que va sembrando la destrucción a su paso? Esto es lo que se proponen averiguar los protagonistas de esta novela. Tras veintisiete años de tranquilidad y lejanía una antigua promesa infantil les hace volver al lugar en el que vivieron su infancia y juventud como una terrible pesadilla. Regresan a Derry para enfrentarse con su pasado y enterrar definitivamente la amenaza que los amargó durante su niñez.

Saben que pueden morir, pero son conscientes de que no conocerán la paz hasta que aquella cosa sea destruida para siempre."

Aunque no se considera de las mejores del autor, no hay duda de que es de las más conocidas. Se trata de una de las novelas más ambiciosas y complejas de Stephen King, por tener la clave de perfeccionar un género tan macabro y atrayente, como lo es el terror.

Un antagonista llamado con un simple pronombre demostrativo, volviéndolo el sujeto y centro de la historia por un grupo de niños atemorizados que al no saber su forma ni lo que es, es así como lo señalan; “Eso” un ser maligno que asedia por ciclos en la ciudad de Derry, Maine, sembrando el terror con las formas del miedo de sus víctimas, adoptando ­—especialmente para llamar la atención de los niños— la forma de un payaso que luego los asesina. ¿Has leído la historia? ¿Has visto las películas? Es posible que sólo hayas visto el film o su primera versión de los noventas sin querer leer el libro por eso, en esta reseña que debí dividir en tres partes te daré una descripción y mi opinión de la obra. (Lee con atención y bien sentado)

*Primera Parte: La Sombra; Antes.

Inciso I – 1957; Después de la Inundación

Se conoce a George (hermanito de Bill) que obtiene de su hermano su barquito de papel y bajo la lluvia, corre tras él cuando lo sigue en una corriente de agua que termina en un dragante en donde le aparece el payaso y engañándolo, lo asesina arrancándole un brazo.

Inciso 2 – 1984; Después del Festival

El asesinato de un homosexual a manos de unos homofóbicos (y que luego el payaso termina matando cuando lo saca del agua cerca del puente donde lo han lanzado) no es una noticia que escandalice tanto, (los habitantes de Derry parecen estar acostumbrados a los asesinatos sin que se extrañen por eso) pero alerta a Mike Hanlon, el bibliotecario de la ciudad que intuye que Eso (a quien él conoce) ha regresado.

Inciso 3 – 1985; Seis llamadas telefónicas

Los chicos que en su infancia se hacían llamar “Los Perdedores” son llamados por Mike ya adultos para hacerles cumplir su promesa, esa que habían hecho 27 años atrás. Primero llama a Stanley Uris (que decide mejor suicidarse por no soportar la impresión) y luego a Richie Tozier (que pasa vomitando porque recuerda lo que pasó y debe volver a enfrentarlo.) Luego a Ben Hanscom (que hasta recuerda a Henry Bowers quien le rajó la barriga en un ataque) a Eddie Kaspbrak, (a quién se le revuelve su asma por el miedo) a Beverly Marsh (que no ha llevado una buena vida marital a pesar del lujo) y a Bill Denbrough (que debe regresar a su pasado y revivir lo que pasó con su hermano) Mike, que se ha dedicado a investigar todo lo relacionado a Pennywise (Eso) es quién contacta a sus amigos porque tiene la seguridad de que el payaso ha regresado y como prometieron volver a unirse si "Eso" regresaba, el momento llegó para cumplir esa promesa y acabar con la pesadilla que les marcó la niñez.

Se nos presenta un "entremés" en la lectura, lo que el autor llama; “Derry, Primer Interludio” 2/Enero/1985) y es una historia recopilada por Mike desde Enero hasta Mayo del 85. Narrando hechos extraños, contados por las personas que ha entrevistado para documentarse y que han sucedido desde mucho tiempo atrás y según el testimonio, dan fe de la existencia de este ser que no sólo asesina, sino que parece manipular a todo un pueblo.  

*Segunda Parte: Junio de 1958

Inicia la segunda parte del libro con los recuerdos de los protagonistas mientras regresan a Derry, primero Ben, en donde se le conoce a él en su escuela al final del año porque inician las vacaciones de verano, su amor por la biblioteca y los libros, su amor infantil también por Beverly (compañera de quién está enamorado y a la que le manda una postal anónima saliendo de la biblioteca), y su miedo por Henry Bowers, el bravucón sádico que lo detesta y que tiene su ocasión de golpearle y herirle al salir de vacaciones. Ese terror vivido por Ben le hace recordar el anterior cuando conoció al "payaso" y tratando de reponerse a la paliza y al recuerdo, luego de esconderse de su agresor es cuando conoce a Bill y a otro chico que tiene problemas de asma y que necesita su inhalador.

Después se conoce a Bill, el tartamudo y que de adulto es escritor, quién durante su vuelo hacia Derry comienza a revivir todo también.

Luego en el segundo interludio, el autor nos presenta un suceso que fue noticia en la ciudad de Derry por años; la muerte de un menor a manos de su padrastro y la desaparición del hermano mayor del menor muerto que también le atribuyen al padrastro. El tipo pasa años preso y del niño desaparecido no se vuelve a saber nada, hasta que el autor revela que ese niño había muerto ese mismo día en que Ben es golpeado por Henry y huyendo conoce a Bill y a Eddie. Después el escritor nos presenta una experiencia de Mike (relacionada con el niño desaparecido) y luego volvemos a los chicos ya adultos que recuerdan su niñez de regreso a Derry. Después de Bill sigue Eddie, el chico asmático y la escena de seguir construyendo el dique en los Barrens en el momento en que Ben los conoció. Luego regresamos al Richie adulto que recuerda su encuentro con Eso en una casona vieja junto a Bill pero antes de eso, le pide a Bill ver la foto de su hermanito llevándose ambos tremenda experiencia sobrenatural. Después pasamos a la escena de una Beverly adulta que en su vuelo de regreso a Maine recuerda también su experiencia de niña al involucrarse con los chicos, al abuso de su padre y al suceso del baño de su casa que se llenó de sangre luego de oír voces por la tubería. Luego hay un interludio en la historia y volvemos a Mike, reviviendo (antes de que llamara a sus amigos y citarlos de nuevo en Derry) lo suyo y recordando las historias de su padre, quien le cuenta por fin el suceso del incendio en Black Spot y del extraño pájaro que flotaba junto a globos. Mike lo conocía y sus pesadillas revivieron.

*Tercera Parte: La Reunión.

Bill llega a Derry y es citado por Mike en un restaurante chino para reunirse con los demás, volver a verse, ponerse al día con sus respectivas vidas y algo más; discutir el porqué estaban de regreso en Derry y buscar entre sus recuerdos las armas para enfrentar de nuevo al payaso y matarlo de una vez. Tenían toda la tarde para hacerlo antes de volver a reunirse por la noche en la biblioteca que era donde Mike trabajaba. Cada uno buscó sus recuerdos por separado; primero Ben en la biblioteca (no en la escuela como muestra el film) y luego Eddie en un campo de baseball (no en la farmacia como en la película) Después Beverly visita el edificio de su antigua casa (o piso) donde conoce a una perturbadora anciana y Richie vuelve junto a la enorme (y grotesca) estatua del leñador en el centro de Derry que una vez lo asustó. Cada uno de ellos revivió sus pesadillas en esos lugares y fueron advertidos por el payaso según sus miedos y pesadillas. A Bill le fue diferente ya que conoció a un niño en patineta que para colmo escuchaba también voces en las tuberías (niño que en la película asusta a Richie saliendo del restaurante chino y que después Bill vuelve a ver cerca de la alcantarilla en la que está al recuperar el barquito de Georgie. A ese niño lo muestran en una feria en una escena posterior y Bill que trata de salvarlo, mira como Pennywise lo acorrala en la casa de los espejos y lo mata ante sus ojos. En el libro dicho niño “del patinete” no muere) después Bill en una tienda de cosas de segunda se reencuentra con Silver, su bicicleta, comprándola de inmediato. Le habla a Mike para contarle y éste lo invita a cenar antes de que todos se reúnan de nuevo en la biblioteca.

Henry como adulto (y luego de que el payaso lo dejara vivir hace 27 años después de asesinar a sus compinches) ha vivido en una institución para enfermos mentales cuando lo culparon del asesinato de su propio padre y de todos los demás en la ciudad. Logra escaparse gracias a uno de sus difuntos amigos que le devuelve la navaja para poder vengarse de los Perdedores, que los sabe ya de vuelta en la ciudad. Las parejas de Bev y Bill buscan llegar a Derry y Mike nos regresa al tercer interludio donde narra un hecho sangriento que le contó el señor Keene, (el boticario de la farmacia que atiende a Eddie) ocurrido en Derry a principios del siglo XX, un hecho donde testigos aseguran haber visto a un payaso participar de la masacre de una famosa banda delictiva.

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Canción de Navidad – Charles Dickens

 

Título: Christmas Carol

Autor: Charles Dickens

Publicación: 1843

Género: ficción navideña/viaje por el tiempo

Hace unos años escribí una entrada sobre la obra y sus distintas versiones y es que “Canción de Navidad” de Charles Dickens es una historia que se queda en el corazón de quien la conoce. ¿Quién no ha detestado al avaro de Scrooge por el trato que le da a sus semejantes? ¿Quién no ha llorado con Bob Cratchit en la escena donde llega a su casa luego de visitar la tumba de su pequeño Tim? Decía en la entrada anterior que yo conocí la obra gracias a Disney y su versión con Mickey y el rico McPato cuando tenía siete años y desde entonces la historia se quedó en mi corazón, deseando verla una y otra vez también en sus diferentes versiones a lo largo de los años, hasta que llegué a leer el libro y darme cuenta que la mayoría de las versiones para cine y televisión mantienen la esencia del libro. Y es que es una historia corta que se lee en un suspiro, el libro impreso no supera las 120 páginas y si está ilustrado es más bonito.

“Siempre y a todas partes llevaba la temperatura bajo cero; transmitía el frío a sus oficinas en los días caniculares y no las deshelaba, ni siquiera de un grado, por Navidad.”

“El calor del verano no le calentaba y el invierno más riguroso no alcanzaba helarle”

El autor nos presenta al déspota y amargado protagonista, amante de su dinero, que explota a su fiel empleado Cratchit, que desprecia a su propio sobrino Fred, que como mezquino odia que le pidan ayuda económica y que sobre todo, odia la época navideña, por lo que esa noche, en la víspera de la Nochebuena es visitado por el fantasma de su fallecido socio Jacob Marley, quien se muestra como un espectro lleno de cadenas pesadas que debe arrastrar desde su muerte hace siete años atrás y le hace a ver a Scrooge que el mismo tormento o peor tendrá él si no cambia su manera de ser.

“Estoy aquí para decirte que todavía te queda una probabilidad de salvación; una probabilidad y una esperanza que te brindo”

Y para que esto suceda, le advierte que será visitado por tres espíritus y así es. El primero le hace recordar su pasado, (niñez y juventud, como también el amor que dejó ir) el segundo le hace ver la Navidad presente y la calamidad de su empleado, quien a pesar de todo, le agradece la poca comida que pudo pagar para él y su numerosa familia. Scrooge repara en el más pequeño de la familia porque es un niño enfermo que debe ayudarse de una muleta y que a pesar de su enfermedad, también le agradece la comida, deseando que Dios le bendiga siempre, haciendo que el corazón del viejo comience a ablandarse y también el mismo fantasma le presenta la intimidad familiar de su sobrino Fred, quien también, a pesar de todo, brinda por él con la esperanza de verlo cambiado. El tercer fantasma es el más tétrico haciendo que hasta el mismo Scrooge le tema, sin hablarle le muestra las navidades venideras, la muerte del pequeño Tim (del que ya el fantasma anterior le había advertido si las cosas no cambiaban) y también le muestra su propia muerte, un deceso que a nadie le duele ni le importa y es cuando el viejo ve su propia tumba y su nombre en la lápida que cae de rodillas, implorando perdón y diciendo que cambiará;

“Honraré la Navidad en el fondo de mi corazón y me esforzaré por conservarla todo el año. Viviré en el pasado, en el presente y en el porvenir, siempre estarán presentes en mi memoria los tres espíritus y no olvidaré sus enseñanzas.”

Agradecido por lo que los espíritus le han mostrado para enmendar su camino, lo cumple, cuando en su desesperación por la pesadilla despierta y se ve a salvo en su propia habitación en la mañana de Navidad.

“El mañana era suyo y podía corregirse”

La historia está hermosamente escrita, con una trama que te atrapa y con las escenas encajadas de manera magistral. Con frases memorables que se quedan en tu corazón y con la satisfacción de haber leído una obra literaria inolvidable. “Canción de Navidad” es una obra para tenerla en el corazón y memoria todos los días del año, así como el viejo Scrooge conservará también la Navidad, porque al final cumple todo por la lección aprendida.

“Scrooge cumplió todo lo que había prometido, pero incluso hizo más, mucho más que cumplirlo.”

Qué maravilloso fuera que la historia también cambiara miles de corazones indiferentes como Scrooge y que como él, también se aprendiera una lección de segundas oportunidades para ser mejores personas y servir a sus semejantes. El mensaje de la historia es poderoso, una denuncia abierta como el mismo escritor lo quiso hacer para ser escuchado y como he dicho, no pude haber iniciado mejor mi camino por el mundo literario que haberla conocido. Sí, mi inicio en el camino literario se lo debo a Dickens y a su maravillosa obra.

Dale siempre cabida a la historia en estas fechas que demuestra que nunca es tarde para cambiar, léela y mírala en sus diferentes versiones, recomiendo la de Mickey para que los peques la conozcan como me pasó a mí, recomiendo una preciosa versión con George C. Scott de 1984 y también recomiendo la versión de impresionante animación por computadora del 2009 de la Disney con Jim Carrey como Scrooge. Esta versión tiene una hermosa canción interpretada por el gran Andrea Bocelli y que es perfecta para la historia.

Dejemos que la obra toque nuestros corazones y nos haga cambiar aprovechando las segundas oportunidades y digamos como el pequeño Tim: "Dios nos bendiga a todos"

La Vuelta al Mundo en 80 Días - Julio Verne

 

Título: La Vuelta al Mundo en 80 Días

Autor: Julio Verne

Género: Aventura

Año: 1872

Si se quiere vivir una auténtica aventura en lectura no hay duda de que Julio Verne es el indicado y se lleva el primer lugar. Sus libros los disfrutan chicos y grandes y de hecho, si yo debo recomendar el inicio de la lectura infantil lo haría sugiriendo al autor y sus obras porque no hay duda de que sus historias atrapan y no quieres dejar de leer porque con cada capítulo deseas saber más hasta llegar al final de la lectura. (Aparte de aprender mucho que eso es lo importante) Si deseas que tus hijos se introduzcan en el maravilloso mundo de los libros, entonces preséntales a Julio Verne con esta obra o con el “Viaje al centro de la tierra” o “La isla misteriosa” o “De la Tierra a la Luna” o “Veinte mil leguas de viaje submarino” pero hazlo con Verne si quieres que se inicien en la literatura (a mí me funcionó y no con un varón sino con una niña a quien le encanta esta obra)

En mi caso debo decir que conocí de la historia por la televisión antes que el libro cuando era pequeña (así como me pasó con Dickens) pero su parte buena tiene esto; uno después quiere leer el libro y comparar si lo que ha visto es igual a lo escrito.

“En el año de 1872, la casa número 7 de Saville-Row…” así inicia “La Vuelta al Mundo en 80 Días” una obra fascinante, escrita en 1872 por el visionario autor francés, narra la aventura de Phileas Fogg, un soltero enigmático, culto, excéntrico, callado, reservado, metódico, adinerado y galante caballero inglés, obsesionado con el tiempo y la puntualidad y cuyo único pasatiempo era leer el periódico y jugar al whist en su segunda casa; el Reform Club de donde era miembro asiduo y destacado, pasando allí la mayor parte del día. Luego de despedir a su antiguo criado, contrata a otro, Jean Passepartout, (traducido como “Picaporte” al español) mozo francés que desea algo de tranquilidad en un trabajo como mayordomo y servir al caballero inglés en un horario y rutina que lo aleje de su experiencia audaz en el teatro francés y convertirse en el criado “exacto” que serviría al “gentleman” algo que lo hizo feliz cuando el señor Fogg le dio el empleo y lo dejó en su casa para irse al club. Lo que Picaporte no esperaba (ni el mismo Fogg tampoco) era que ese mismo día los planes y rutina de ambos cambiaría de manera radical, cuando la noticia de un robo al Banco de Inglaterra por un monto de cincuenta y cinco mil libras pusiera a la sociedad de cabeza, especialmente a los directivos de dicho banco. Es en esos comentarios del suceso estando en el club que los miembros especulan que dicho ladrón, con semejante suma en su poder, podía ya haberse escapado y esconderse en cualquier parte del mundo ya que ahora era mucho más fácil viajar y hasta rodear la tierra. Es aquí donde comienza la discusión sobre en cuantos días podía hacerse dicha hazaña y cada uno empieza a decir su opinión, Fogg insiste en que la Tierra se ha “empequeñecido” y mientras otro refuta la posibilidad de darle la vuelta en tres meses, Fogg simplemente dice que en menos tiempo; 80 días con exactitud y es aquí donde empiezan a sacar las cuentas del trayecto; de Londres hasta Bríndisi (Italia) por tren y barco hasta llegar a Suez. De Suez a Bombay por barco, de Bombay a Calcuta por tren, de Calcuta a Hong Kong por barco, de Hong Kong a Yokohama por barco, de Yokohama a San Francisco por barco, de San Francisco a Nueva York por tren y de Nueva York a Londres por barco y tren y todo esto sólo en 80 días, aún tomando en cuenta los contratiempos del camino (según él) por lo que es aquí donde nace la apuesta, unos a favor y otros en contra de poder dar la vuelta al mundo en 80 días. 

Mapa del viaje de Phileas Fogg (wikipedia)

El señor Fogg acepta el reto apostándose la mitad de su fortuna y la otra mitad costeará los gastos de su viaje, es así como regresa a su casa y le hace saber a su nuevo criado lo que pasa, quedándose el otro pasmado por la noticia, haciéndolo correr para prepararse y salir de inmediato para tomar el tren de las 8:45 p.m. hacia Dover (carrera en la que el dispuesto mozo se olvida de apagar la lámpara de gas de su habitación que estará encendida durante 80 días) Es así como la aventura comienza y no quieres parar de leer capítulo tras capítulo y ser parte del viaje del señor Fogg y su leal criado, pasando una serie de sucesos, unos tensos y otros divertidos en los diferentes países que deben atravesar hasta cumplir su agenda a rajatabla (como es obvio de un hombre matemáticamente exacto como Fogg) y conseguir ganar la apuesta. El viaje inicia ese 2 de Octubre para finalizar el 21 de Diciembre regresando a Londres y al Reform Club exactamente a las 8:45 p.m. como está estipulado y ganar la apuesta, demostrándole así a sus adversarios compañeros del club (que han apostado en su contra) que su idea “descabellada” si fue posible llevarla a cabo. Con lo que él no cuenta es que el detective Fix le sigue los pasos porque lo suponen el dichoso ladrón del banco y debe de apresarlo esperando una orden de captura en cualquiera de los países de dominio británico antes de que se le escape de las manos y salte a América, es por este otro ingrediente que el libro es un disfrute total, sin dejar de lado su “sutil” romanticismo cuando Fogg decide rescatar a la princesa Aouda de morir en una pira funeraria en la India, llevándola junto con ellos en el viaje. Desde trenes y barcos hasta elefantes y trineos. ¿Logrará la hazaña de dar la vuelta al mundo en 80 días contra todos los pronósticos? ¿Ganará o perderá la apuesta? ¿Realmente será este auténtico caballero el ladrón del banco que pretende huir bajo la excusa del viaje? Debes leer esta exquisitez de libro, te cautivará, al final, el amor es una pieza importante y sumado a las explicaciones geográficas y matemáticas que se esperan, tendrás ese placer estético que como digo, es lo que se busca en una obra literaria. ¿Alguien más se ha emocionado con el final del libro? (Yo grité)

Recomiendo mucho leerlo puesto que hay muchas versiones en la televisión y aunque la más famosa en el cine es la de 1956 en donde vemos al gran Cantinflas en el papel de Passepartout, cabe aclarar que en esta (y otras versiones) donde hay viaje en globo, no lo hay en el libro así que no se decepcionen. En las versiones para televisión (y como pasa con las obras de dominio público) tiene sus cambios con respecto al libro, unas han agregado otros paisajes y por lo tanto un giro a la trama y otras, hasta les han cambiado el nombre a los personajes. Las versiones más conocidas son:

*La vuelta al mundo en 80 días de 1956 con Cantinflas como Passepartout. (Versión cinematográfica más aceptada)

*La vuelta al mundo en 80 días de 1989 con Pierce Brosnan como Phileas Fogg. (Serie de 6 horas)

*La vuelta al mundo en 80 días del 2004 con Jackie Chan como Passepartout. (Producción de la Disney en donde Fogg es inventor)

*Y en las series animadas se encuentra la tierna versión de 1983 de 26 capítulos llamada “La vuelta al mundo de Willy Fog” (ideal para presentar a los peques, sólo que tiene personajes que no están en el libro como Tico, Bully y el malvado Transfer, al igual que el cambio de nombres como Willy que es Phileas, Rigodón que es Passepartout y la princesa Romy que es la Aouda del libro, pero igual se disfruta.)

¿Has vivido semejante viaje? Gracias al gran Verne es posible viajar en las alas de las páginas y la mente y vivir junto a los personajes su emocionante aventura alrededor del mundo y ser parte de ellos. En lo personal, Phileas Fogg es uno de esos personajes masculinos de mi entero gusto y aunque no lo crean, me atrae mucho, será que tenemos eso de la obsesión del tiempo en común (y las pocas palabras) pero no me vendría mal un honorable “gentleman” así como Pierce Brosnan lo hizo, por lo tanto, el señor Fogg a pesar de su aspecto imperturbable está entre mis favoritos porque en el fondo es un personaje que enamora a su manera si se le conoce y entiende.

Te invito a dar la vuelta al mundo, abre un libro y vive su magia, la magia que sólo un autor como Julio Verne puede ofrecer si deseas vivir intensas aventuras y aprender de moralejas. No por nada, el libro es considerado entre sus mayores éxitos literarios. Persiste y resiste. ¿Hasta dónde llegarías por alcanzar tus metas? Disfruta el proceso de tu viaje porque, así como el señor Fogg, se podría ganar algo más que una simple apuesta.

"(...) el excéntrico gentleman no había perseguido en esta apuesta más que la lucha, no la fortuna."  Julio Verne 

Moisés y los Diez Mandamientos (parte 1)

 

Basada en el libro del Éxodo, segundo libro del Pentateuco. (Cap. 1 al 32)

Productora: RecordTV

Año: 2015/2016

Escrita por: Vivian de Oliveira

N. de episodios: 176

Hacía mucho tiempo que no veía series bíblicas tan bien hechas, con ese gusto por ver y disfrutar con esa disposición y tratar de vivir (valga la redundancia) todo lo que se vive en ellas y sus locaciones y sin duda estos brasileños se han anotado un hit con sus producciones. (Una especie de redención a su pasado “erótico” porque los brasileños se pintaban solos para esto y nadie me dejará mentir que hay algunas historias bien crudas por ahí) Qué bueno que han decidido aprovechar el tiempo y hacernos revivir las historias de la Biblia. La primera que vi de ellos fue “José de Egipto” y me encantó y ahora he terminado de ver la primera temporada de “Moisés y los Diez Mandamientos” y decir que no había visto nada tan bueno desde la épica “Los Diez Mandamientos” con Charlton Heston ya es demasiado porque esta producción de Record TV, es una “superproducción” y sólo tengo una palabra para calificarla; magistral.

Llevar a la pantalla la historia del Éxodo no es fácil por todo lo que conlleva y reproducir las locaciones egipcias y las costumbres hebreas tampoco, sin embargo, esta serie logra meternos de lleno en el libro del Éxodo y aunque se ven escenas y personajes que nada tienen que ver con lo escrito en la Biblia (es una obra basada en el Éxodo) no deja de ser magistral y atrayente, sin contar con las interpretaciones que son de impacto, con una ambientación que deja sin aliento por sus locaciones o sets creados y el vestuario que también fue fundamental y de lo mejor.

No entraré en controversia bíblica sobre qué hay y qué no por la autoridad que me da el haber crecido con el conocimiento total sobre las historias bíblicas y que puedo refutar, porque me ha gustado tanto que los 176 capítulos se me han ido en un suspiro y obvio quiero más. (Ya comienzo con la segunda temporada, yupiii)

La producción tiene el cuidado de respetar el tiempo de los sucesos y eso es fundamental, obvio comienza con el nacimiento de Moisés y el terrible decreto del Faraón ordenando la matanza de los niños hebreos, siendo que uno es oculto por su madre y luego entregado a las aguas del Nilo donde Dios lo guía y la hija del Faraón lo encuentra. Luego gracias a Miriam, la hermanita del bebé, la princesa se ayuda de una nodriza hebrea para que lo críe sin saber que se trata de Jocabed, la verdadera madre del niño. Luego cuando el niño ya está crecidito la princesa decide tenerlo en palacio y que sea criado como príncipe de Egipto ante el dolor de Jocabed que debe separarse del niño otra vez. Y por la voluntad de Dios así crece Moisés, el que de las aguas fue sacado, educado como noble en artes y guerra junto a su tío, Ramsés y la niña de la dama de compañía de la princesa, Nefertari, siendo que el trío de infantes unidos por una fuerte amistad, con el tiempo también se unen por el amor. Moisés y Ramsés se han enamorado de Nefertari pero el corazón de la joven se inclina por Moisés. Personaje detestable es la madre de Nefertari, Yunet, que ha sido la amante del marido de la princesa y que a ésta, le ha causado varios abortos. Esta Yunet es la esposa del sacerdote Paser, pero Nefertari no es hija de él sino del marido de la princesa. La trama de la historia se desenvuelve en dos escenarios; el palacio y dominios egipcios y la villa de los hebreos donde se van conociendo otros personajes. Obvio en la novela se ven una serie de sucesos que nada tienen que ver con la Biblia hasta que llega el momento en que Moisés se entera de sus orígenes y decide huir, luego de dar muerte a un egipcio que violentaba a un hebreo que resultó ser su hermano Aarón. Moisés antes de huir porque el Faraón le ha condenado a muerte, logra conocer a sus padres y hermanos y también logra despedirse de su madre adoptiva y de su casi hermano Ramsés y así, otra etapa en su vida comenzará cuando luego de pasar por el desierto llega a Madián en donde conoce a su futura y testaruda esposa Séfora, a las hermanas de ésta y al que será su suegro, Jetro. Todo esto está en la Biblia, lo interesante es cómo se escribió esta novela y el desenvolvimiento que tuvo capítulo a capítulo. Luego cuando Moisés y Séfora se casan y tienen sus hijos y un buen día, Dios decide hablarle desde la zarza ardiente, es aquí cuando el cambio se produce y el Moisés que se conoció ya no es el mismo por haber hablado con el Dios de Israel que le ha dicho lo que su pueblo sufre en Egipto y le hace ver que él será el libertador de su pueblo, lo que significa una sola cosa; el enfrentamiento con el nuevo Faraón que ahora es Ramsés y que se ha casado con Nefertari y también tiene un hijo. Es aquí donde el giro se vuelve más tenso porque Moisés debe volver a Egipto y cumplir lo que Dios le ha encomendado, en donde mostrará su poder a través de él, azotando a Egipto pero endureciendo cada vez más el corazón del Faraón para no dejarlos partir. Creo que lo más impresionante de la producción obviamente fueron las plagas y los efectos especiales que estuvieron bien hechos y que nos mantuvieron sin aliento y pegados al sillón con los nervios al tope, (así me pasó) y es que como conocedores de historias y como pasa con cualquier otro libro leído, si sabes lo que le va a pasar a los personajes uno dice bajito “no hagas esto, no hagas aquello, ay que te vas a morir” y ese tipo de cosas, ¿les ha pasado? La novela muestra una serie de sucesos con los personajes a los que han recurrido y aún así es difícil perderle el hilo y eso demuestra que está bien hecha y bien escrita, en ningún momento me ha parecido aburrida.

En cuanto a las interpretaciones debo decir que el Moisés joven no me gusta, me gusta ya cuando pasa sus años en Madián y comienza a tener más pelo y barba (se ve más hombre) y más me gustó cuando regresó a Egipto, la autoridad que se le notaba hacía ganarse su respeto, es acá donde ya me pareció perfecto. Con respecto a Ramsés debo decir que estuvo muy bien, es de esos malos que están bien buenos y cuya necedad sacó de quicio pero eso significa que lo interpretó bien. A los que me gustaba ver era a Simut (el ayudante del sacerdote Paser) y a Gahiji (el cocinero real) ambos tienen mucha simpatía. Los más odiados obvio fueron Yunet y Apuki, (jefe de los oficiales) a este último lo detesté más que a todos hasta el final. Me cayó mal Bankenmut, el general egipcio al servicio del Faraón y que también terminó siendo amante de la Yunet y de los hebreos debo decir que al que no soporto es a Coré, el primo hipócrita de Moisés y que se hace aliado un tiempo de la Yunet también. Me dolió que muriera Ikeni, el soldado egipcio que siempre respetó a Moisés cuando regresó y que creyó en Dios para que salvara a su hijo de la muerte de los primogénitos, realmente creí que él y su mujer e hijo se hubiesen ido con los hebreos y así salvado pero no fue así. Entre los hebreos debo decir que es imposible no fijarse en Oseías, el que luego se llama Josué, es una muestra de lo que es un hombre en toda la extensión, tanto por fuera como por dentro, (espero poder ver la serie de él) y entre los personajes sabios hay que destacar a Amram, padre de Moisés y al sacerdote Paser, un hebreo y un egipcio, divididos por costumbres y creencias pero que resultaron ser excelentes personajes.  Lo que se me ha quedado sonando en la cabeza es la canción de Miriam y es que la música es también otro elemento importante y algo de destacar en la novela, me encantó la canción de amor entre Moisés y Séfora, es una de las más románticas que he oído y si me gana la música, me gana lo demás. (Mi conexión es primero con la música) el soundtrack de la novela es precioso. La historia termina cuando ya en el desierto, luego de saber la voluntad de Dios y mientras Moisés va hacia el Sinaí a traer los mandamientos en las tablas, el pueblo infiel (que cree que ha muerto por su tardanza) pide a Aarón les edifique una imagen, un becerro de oro, deshonrado así al Señor y provocando su ira por lo que les sobrevendrá castigo de muerte.

En fin, la serie resultó ser rica y atractiva en todo aspecto, me quedaría corta para decir todo lo que me ha parecido y sólo quise resumir porque es algo que vale la pena ver y disfrutar. No puedo decir nada sobre las demás producciones porque no todas las historias bíblicas son de mi gusto pero si quisiera ver algo de tres personajes más, ya que los brasileños se han enfrascado en producir y llevar a la pantalla con lujo de detalles las historias de la Biblia; la historia de Rut, la de Daniel y la de Pablo. ¿Será que me pueden complacer?

Sé que ya han pasado varios años desde la producción de la novela y no la vi en su tiempo por desconocerla (es que yo casi no veo televisión) y ahora que desde hace unos meses la está transmitiendo una televisora local, he apartado ese espacio para no perdérmela. ¿Ya la viste? Pues si no, corre a buscarla y a devorártela porque yo volvería a verla otra vez. Ahora comienzo con la segunda temporada de la historia y cuando acabe les daré mi opinión. Sin duda esta es una serie digna de ver y recomendar.

Orgullo y Prejuicio - Jane Austen

 

Título: Orgullo y Prejuicio

Autor: Jane Austen

Año de publicación: 1813

Género: romántica/costumbrista

Señalada como la novela más famosa de Jane Austen (aunque no en su tiempo) escrita a finales del siglo XVIII pero publicada hasta 1813, de pluma exquisita aunque con su aire de ironía a modo de critica abierta y hasta denunciar ciertos aspectos de la vida aristocrática y rural inglesa, Orgullo y Prejuicio es sin duda la obra más reproducida de la autora, (y hasta con secuelas escritas por otras personas, siguiendo la línea principal o yéndose por lo tétrico entre vampiros y zombis) ya que la trama de la misma y perfil de los personajes ha atrapado a miles de lectores alrededor del mundo, quienes —al menos el gremio femenino— hemos suspirado y rendido por el que al principio era un protagonista orgulloso, egocéntrico y detestable; el apuesto señor Darcy.

Temas como la moral, la virtud, los valores y también la hipocresía, el orgullo y la envidia son parte de la novela y para entenderla primero hay que entender a su autora y es porque Austen, como hija de un párroco, educada bien y conociendo mejor que nadie su entorno rural que la llevó a retratar muy bien en la obra, al parecer en carácter  no era tan distante al de su protagonista Lizzy y de hecho, la obra —se cree o se piensa— que tampoco estuvo tan distante de su vida real en algunos aspectos, sólo que como siempre pasa, la vida es una cosa y la ficción es otra y es en la ficción donde las autoras hacemos lo que queremos.

Otro punto a tener en cuenta para entender la novela es su época, esa en la que un hombre estaba por encima de todo y la mujer se limitaba a sus labores domésticas (cocinar, atender la casa y los hijos) y a lo mucho y dependiendo del estatus de la familia, las niñas eran inculcadas en la lectura, en la música y en el bordado y más si la mira en el futuro estaba el casarlas con caballeros de alcurnia y muy acaudalados que pudieran ser conquistados y atraídos con su manera de ser. La moralidad en la época era fundamental y las jóvenes de bien y con valores estaban obligadas a llegar vírgenes al matrimonio, era natural que el caballero interesado buscara cortejar de manera respetuosa a la dama, solicitando el permiso correspondiente a los padres para frecuentarla. En nuestro tiempo “Orgullo y Prejuicio” puede considerarse novela histórica romántica pero lo que hace única a este tipo de historias es que fueron escritas en esa época, es por eso que se retrata a la perfección, la descripción del ambiente y todo el entorno, sea externo o interno, sea la campiña o el interior de las casas, así como el comportamiento de las personas involucradas, resaltar lo bueno, condenar lo malo y hasta criticar el cinismo y la hipocresía porque independientemente de la época, el ser humano jamás ha dejado de ser lo que es.

En la novela conocemos a la familia de la protagonista que vive en un pueblo llamado Longbourn; los Bennet. Con un padre sensato, callado, amante de su encierro y poco sociable a quien no le interesa la vida de los demás, en cambio la madre es todo lo opuesto; una chachalaca que habla hasta por los codos y que tiene buena relación con sus nervios, que no se mide para decir lo que piensa, atenta al chismorreo de su vecindario y a cuanto comentario llegue a sus oídos y lo peor; una mujer interesada en el estatus social de sus futuros yernos y que sean caballeros adinerados que les provean una vida resuelta y de lujos a sus hijas. (Me llenaría de vergüenza tener una madre así) Dicha familia tiene una prole de cinco hijas; Jane y Elizabeth (Lizzy), las mayores, Catherine (Kitty), Mary y Lydia (esta última la más coscolina y libertina de todas) Cuando la señora Bennet se entera que la propiedad de Netherfield Park ha sido alquilada por un tal señor Bingley, (joven, guapo y rico) sus alarmas e interés se disparan para cazarlo para una de sus hijas mayores y es aquí donde comienza la historia, aunque la trama no se centra en el recién llegado Bingley ni en la mayor de las Bennet que se atraen de inmediato sino en el mejor amigo del susodicho, el orgulloso, arrogante y aún más adinerado señor Darcy y la segunda de las hermanas; la jovial y rebelde Elizabeth.

No esperen encontrar un romance empalagoso de la chica ilusionada que vive suspirando por el galán que se hace el interesante, no, como su nombre lo dice, este será un choque de carácteres opuestos entre él y ella desde el día que se conocen y él no la considera lo suficientemente buena ni bonita. El orgullo y antipatía de él ante el orgullo y necedad de ella. Lizzy es una chica algo liberal y feminista para su tiempo que no repara en expresar su opinión, en otras palabras, no se deja de nadie y el señor Darcy, cuya educación de caballero de alto nivel le hace sentir altivo y para colmo, es también muy serio y nada paciente, contrasta con el carácter alegre de la chica y lo que al principio les llevó a ver sólo sus defectos como seres humanos y a detestarse, más delante les hace descubrir la posible atracción y los sentimientos que han nacido sin que se den cuenta y que les cuesta reconocer para deleite del otro. Sin embargo, la intervención de los secundarios hacen un “tira y afloja” en los protagonistas quienes al final deberán tomar una decisión.

Lo innegable de la trama es la unidad de la familia (Los Bennet) el cariño y la lealtad entre hermanas (Jane y Lizzy) la amistad incondicional (Bingley y Darcy) así también como la hipocresía (las hermanas de Bingley) el religioso que cree hacer todo bien (el señor Collins) la que prefiere no perder las oportunidades y mejor se conforma (Charlotte) la altanera que quiere mandar sobre todos y que hagan lo que ella dice (Catherine de Bourgh) el cínico y libertino (Wickham) la que le vale un pepino avergonzar a la familia (Lydia) y los que a veces sirven de puentes de unión (los Gardiner) y como es obvio, el triunfo del amor sobre las adversidades y los malos entendidos hasta terminar en el esperado matrimonio como pasa con Bingley y Jane y la aceptación de los protagonistas Darcy y Lizzy, haciendo a un lado sus diferencias. El tema del perdón también forma parte de la historia. La autora mezcla todos estos ingredientes para crear una novela deliciosa y hacerle sentir al lector ese “placer estético” que se busca en una obra literaria. ¿Has leído la obra?

Con respecto a las versiones para cine y televisión no tengo mucho que decir. No he visto bien la serie de la BBC del 95 que dicen es la más fiel al libro y aunque la producción del 2005 es una de las mejores, quedó debiendo en el sentido de que se saltó muchas partes del libro, o las cambió y ni que decir del final que a mí me dejó mal la primera vez que la vi. (Omitió los dos últimos capítulos del libro) Prefiero mil veces el alternativo donde ya vemos a Lizzy y a Darcy juntos y recién casados. Reconozco que el cast fue muy bueno y las actuaciones también, de hecho, Matthew es mi perfecto Darcy, ya no me imagino a otro y si algo me encantó de la película (aparte de él y de la ambientación) fue la música, el soundtrack está entre mis favoritos pero como sucede, volvemos al mismo dilema; ¿libro o peli? Siempre digo que es mejor conocer el libro. Orgullo y Prejuicio es una historia que se queda en el corazón, una obra literaria por excelencia. Un clásico para releer siempre.

                         Una de mis escenas favoritas.

El Retrato de Dorian Gray – Oscar Wilde

Ficha del libro:

Título: El Retrato de Dorian Gray

Autor: Oscar Wilde

Género: Novela Gótica Victoriana

Fecha de publicación: 1890 (primera publicación por capítulos) 1891 (reeditada como novela)

Una obra criticada en su tiempo, publicada por entregas en sus inicios y ver la luz como novela después, “El Retrato de Dorian Gray” de Oscar Wilde es una obra de argumento sencillo y muy filosófica pero que a través de los comentarios y opiniones —especialmente de uno de sus personajes— puede llegar a ser detestable para quien no comparta sus ideas en relación a la sociedad, la moral, la política y la religión y de ahí la controversia y el que no sea una lectura agradable ni recomendada. 

La novela trata sobre un pintor llamado Basil quien se impresiona por la belleza estética de un joven y obsesionándose con él decide pintarlo. El joven objeto de admiración se llama Dorian Gray pero por desgracia su inocencia, buenos sentimientos y manera de ser se ve corrompida cuando conoce a Henry, un lord amigo de Basil que con su descarada visión filosófica pero descarnada del mundo le abre los ojos y la mente al joven Adonis, quien jamás había reparado de manera vanidosa en su hermosa apariencia ni en la importancia de su juventud y a partir de ese momento en que el terror por envejecer le acecha, desea con toda su alma tener siempre consigo su juventud y apariencia a cambio de que quien envejezca y muestre la decadencia física sea el retrato que Basil le ha pintado. Sin embargo él aún tiene buenos sentimientos y enamorado de Sibyl Vane, una joven actriz que trabajaba en un teatro de mala racha, él le promete hasta matrimonio, ella en su exceso de ilusión por su “Príncipe Azul” deja de actuar bien sus papeles haciendo que Dorian se decepcione y la deje. La chica en su desesperación por el corazón roto, bebe veneno y muere por él. Es a partir de este suceso cuando Dorian cambia con extrema frialdad y esa misma noche nota que su expresión en el cuadro ha cambiado un poco mostrándole la maldad con la que había herido a la chica. Él reflexiona en lo que ha hecho y decide a pesar de la decepción seguir con los planes de boda sin imaginar la noticia que recibirá el siguiente día. Cuando Dorian se entera de lo que ha pasado intenta reparar su falta pero ya le es tarde y aunque siente arrepentimiento, lord Henry se encarga de hacerle ver que no ha sido su culpa y después de esa “lavada de cerebro” es cuando Dorian se vuelve también más cínico e insensible, actitud que asombra a Basil cuando va a visitarle para darle el pésame y se encuentra a un Dorian más indiferente y frío como jamás lo imaginó. 

Gracias a los comentarios filosóficos pero llenos de descaro, cinismo y sarcasmo de Henry, sumado a un  “libro envenenado” que le dio, Dorian siente despertar al mundo real deseando vivirla con intensidad y sin reprimir sus deseos de placer, se lanza a la búsqueda del mismo sin límites ni conciencia, sin imaginar que su deseo se hará realidad y la máscara de sus pecados que lleva en su alma la cargará el retrato, cuya imagen de él mismo irá en deterioro mostrándole así la verdadera apariencia, fruto de sus vicios y esto comenzará a suceder a partir del suicidio de la joven Sibyl. (Años más tarde, su hermano buscaría vengarla consiguiendo la muerte antes de lograrlo) 

La novela es rica en descripciones y plasma temas como la vanidad, la presunción, la superioridad, la lujuria, la decadencia, la maldad, la burla pero también la idea del arrepentimiento con el problema de no llegar a la confesión. Dorian se vuelve prisionero de sus vicios y obsesivo de su apariencia inmaculada, al grado de matar al pintor de una manera tan fría como quien mata un insecto para quitarse la molestia. Al final, ya cansado de todo, Dorian intenta cambiar y decide deshacerse del retrato pero al apuñalar al lienzo con la misma arma con la que mató a Basil pagó el precio por fin. En las últimas líneas del capítulo final se escucha un grito como jamás se había escuchado en la mansión Gray y cuando los sirvientes acuden a la habitación donde había permanecido el cuadro escondido, ven la pintura de su señor mostrando la juventud y belleza de la época en la que fue pintado y bajo la pintura, el cuerpo inerte de un anciano decadente e irreconocible. 

Y sólo supieron que se trataba del mismo Dorian cuando le reconocieron los anillos que llevaba puestos. 

A lo largo de la lectura, la historia de Dorian Gray se vuelve atrapante pero según se dice, se volvió un dolor de cabeza para su autor, más que todo por su homosexualidad, siendo que el propio Wilde debió defenderse en público y defender también su obra. 

“No se puede juzgar a un hombre por lo que escribe” 

Se dice que en las primeras entregas de la obra se notaba claramente la homosexualidad de los personajes (Basil enamorado de Dorian) y eso debió cambiarlo el autor en la reedición que hizo para la publicación como novela completa, que aún así, se ganó malas críticas por la sociedad de la época (la misma que él señalaba) llegando a prohibir la lectura del libro, especialmente en los jóvenes, cuya mente e inocencia (como sucedería con el protagonista) iba a mancharse y a contaminarse debido a la serie de temas que se mencionan en la obra, especialmente la experimentación del placer y el “homoerotismo” que el autor debió quitar del escrito original. 

Claro está que Wilde tomó influencia del Fausto pero aunque se menciona entre los personajes que “Dorian hizo un pacto con el diablo” la escena en sí no aparece, sin embargo, qué más Satanás que el mismo lord Henry cuando dice que “La única manera de librarse de la tentación es caer en ella.” y qué más manipulación del hombre hacia el muchacho cuando le suelta toda su idea de la belleza y la juventud “Hace de los hombres príncipes” ese mismo día que lo conoce en el estudio de Basil y luego le insta a desear ser siempre joven y vivir todos los placeres que le aguardan sin que el tiempo ni el pecado le dejen marca. Dorian lo desea con toda su alma al mismo tiempo que está frente a su retrato como si en ese mismo momento se sellara el pacto y su destino. Dorian se dejó influir demasiado por las ideas de Henry así como los hombres lo hacen bajo el dominio del demonio. 

Describir a Henry es quedarse sin adjetivos calificativos, realmente es el mismo diablo actuando de manera sutil, manipulando al protagonista desde el instante en que lo conoció y es gracias a él que Dorian arruina su vida atando también su alma. ¿Cuántos hombres son como Henry? ¿Quiénes se identifican con este personaje? Debo decir que su cinismo es encantador y aunque se puede escuchar tampoco se puede estar siempre de acuerdo con él. Sus ideas sobre el amor y matrimonio pueden ser mitad ciertas y mitad mentiras. Henry es la personificación de ese tipo de gente que lo tiene todo y a la vez nada, que desea lo que no puede tener, que goza haciendo mal, que de broma en broma dice la verdad, que el detestarlo es una adoración hacia él, que le da igual lo que digan o no de él pero que también a través de otros puede hacer las maldades que tiene reservadas y reprimidas, esas que no se pudieron hacer de niños entonces se hacen de adultos pero que de alguna forma buscan sacarse la espina y utiliza a otros para lograr sus propósitos y deseos. La verdad no acabaría de escribir lo que es este personaje ni lo que representa, pero lo que si digo es que la mayoría de los seres humanos “tenemos” algo de Henry en nosotros, hay que reconocerlo y Wilde encontró la mejor manera de demostrarlo. Un personaje encantador y detestable a la vez. 

En cuanto a las versiones de cine sólo puedo hablar de la del 2009 con Ben Barnes, me gustó pero es diferente al libro por lo que es “adaptación”; En el libro la historia comienza en el estudio de Basil quien platica con Henry a la vez que trabaja en el cuadro, en la película se nos muestra un macabro prólogo donde Dorian asesina a un hombre y lo lanza al río y luego la escena posterior que nos sitúa un año antes cuando él llega a la ciudad siendo un joven dulce e inocente. En el libro Dorian es rubio, en la película no. En la novela Sibyl se suicida con veneno, en la película se ahogó, en el libro su hermano muere por un disparo de escopeta al buscar a Dorian, en la película lucha con Dorian y cae en las vías de un tren, incluso la muerte de Basil es diferente entre novela y película y también las secuencias de la trama, sin mencionar esa hija que le inventaron a Henry en la película y que en el libro no existe y hasta el final es muy diferente entre libro y cine. 

A pesar de la mala recepción que puede tener el libro, no hay que dejar de destacar el trabajo del autor, lo atrapante de la historia y las moralejas que deja, por eso yo si la considero una lectura recomendada y que a pesar de su “supuesta decadencia” vale la pena releer siempre porque es una obra clásica e inmortal de la literatura. ¿Y tú conoces a Dorian Gray? ¿Qué sensaciones te deja luego de leer?